SYNOPSIS : Fanny et Jean ont tout du couple idéal : épanouis dans leur vie professionnelle, ils habitent un magnifique appartement dans les beaux quartiers de Paris et semblent amoureux comme au premier jour. Mais lorsque Fanny croise, par hasard, Alain, ancien camarade de lycée, elle est aussitôt chavirée. Ils se revoient très vite et se rapprochent de plus en plus…

Ces dernières années, tout le drame de la carrière de Woody Allen s’est déroulé hors écrans en raison des accusations portées contre lui. Devenu trop controversé dans beaucoup de pays et faisant face au refus des sociétés de distribuer ses films, il n’en a pas sorti aux États-Unis depuis Wonder Wheel (2017). Après deux dernières comédies plutôt moyennes (Un jour de pluie à New-York et Rifkin’s festival, sorties respectivement en 2019 et 2022) qui nous donnaient l’impression que Woody Allen était à court d’inspiration, il décide pour sa 51ème réalisations de tourner et d’axer son histoire principale dans la capitale française avec en prime un tournage exclusivement français. En effet, initialement prévu en anglais, Woody Allen a choisi de passer au français alors qu’il terminait son scénario, une première pour lui. Comme toujours avec ses films on découvre un casting quatre étoiles avec des acteurs dynamiques qui ne cessent de nous surprendre, à commencer par une Lou de Laâge en pleine forme qui arrive à donner une réelle profondeur à son personnage. Elle est délicate, convaincante et possède une sensualité pondérée. Elle joue le rôle de Fanny, une jeune commissaire-priseuse d’art qui s’est laissée entraîner vers des échelons plus luxueux lorsqu’elle a rencontré Jean un riche homme d’affaires qui va changer son existence et finir par l’épouser. En bref Fanny mène une vie de rêve, mais est-elle vraiment si chanceuse ? Une rencontre fortuite avec un ancien camarade de classe pourrait bien rebattre les cartes. Ce dernier, interprété par Niels Schneider qui incarne avec brio Alain, un écrivain en herbe qui ne perds pas de temps car à peine quelques minutes après leurs retrouvailles il lui annonce qu’il éprouve des sentiments pour elle depuis l’époque où ils étaient camarades de classe à New York. Totalement à l’opposé du monde auquel elle appartient, ce romancier vit dans un petit studio parisien et mène une vie de bohème. C’est un romantique qui va lui offrir des déjeuners et de longues balades dans les parcs parisiens. Il lui propose une véritable évasion de la vie étouffante dans laquelle elle s’est glissée sans s’en rendre compte. Et si c’était ce dont elle avait réellement besoin ? Vivre de tranquillité à la façon bohème, loin du stress, des strass et du luxe. Mais cela ne va pas être du goût de son mari Jean, un financier autodidacte aux pratiques douteuses interprété par un Melvil Poupaud qui se donne à fond. C’est quelqu’un de très rusé, follement jaloux, obsédé par l’argent et possessif. Il est également romantique et autoritaire, il collectionne les amis fortunés plutôt ennuyeux et égocentriques, le tout en aimant passer du temps à chasser le week-end. Un peu à l’instar d’un Billy Zane dans Titanic, il est clairement là pour que le public le déteste. La trahison émotionnelle qu’il va vivre ainsi que la culpabilité de Fanny sont les deux éléments qui vont constituer l’arc émouvant et convaincant sur lequel se raccroche le film. La dernière comédienne qui forme le quatuor central de Coup de chance n’est autre que notre Valérie Lemercier nationale qui incarne ici la mère de Fanny. Elle convainc dans un rôle un peu particulier, plutôt drôle et attachante sur la première partie puis elle enfile son costume de Miss Marple et devient parfois maladroite.

Avec le temps, nous nous sommes habitués au cinéma de Woody Allen, ce n’est plus une surprise, son style est bien connu de tous, et ce nouveau film ne déroge pas à la règle, il aborde certains de ses thèmes favoris : le hasard, le destin, l’amour, l’infidélité et le meurtre. Ce n’est certainement pas l’une de ses meilleures réalisations mais c’est la plus cohérente qu’on ait pu voir depuis Blue Jasmine en 2013. Depuis 10 ans il semblait avoir perdu son sens de l’humour et sa capacité à créer des retournements de situations dramatiques était moins convaincante. Coup de Chance rectifie cela en combinant romance et intrigue avec une légèreté retrouvée.

Habitué des tournages aux côtés de Woody Allen, Vittorio Storaro nous livre un impressionnant éclairage de Paris et fait briller les feuilles mortes et les arbres de la campagne. tandis que Sonia Grande propose des costumes impeccables et Woody Allen s’adonne à sa passion pour le jazz avec un style musical très années 1960. Malgré cela, Allen n’évite pas les stéréotypes sur Paris, un peu à l’instar de ce qu’il avait déjà fait dans Minuit à Paris. La ville est vue à travers le prisme romantique d’un touriste qui n’en voit que les bonnes choses et les joyeux moments.

Tout comme ses tentatives ultérieurees dans le genre mystère sur fond de meurtres (Crimes et Délits (1989), l’hilarant Scoop (2006) ou le plus sérieux Match Point (2005)), Coup de chance est un véritable drame moral. Il présente même beaucoup de similitudes avec son thriller romantique de 2005 où l’on découvrait un homme riche (Jonathan Rhys Meyers), qui mettait sa vie en péril pour une histoire extra-conjugale avec la petite amie de son nouveau beau-frère (Scarlett Johansson). Il faut tout de même souligner que ce film était beaucoup plus abouti, ici il y a quelques maladresses le fait qu’Alain répète sans arrêt son amour pour Fanny, que cette dernière ne se cache pas de son adultère naissant et quelques traits de caractère un peu exagérés du côté de Jean, tout cela finit par nous laisser comme un goût d’inachevé. Pourtant, avec sa première réalisation en langue étrangère et avec un casting francophone, Woody Allen signe un film assuré et intelligent, bien rythmé, ponctué de scènes courtes et nettes avec des dialogues piquants comme on les aime. Une dernière scène pleine d’ironie vient clôturer l’un de ses meilleurs films depuis une dizaine d’années.

Titre Original: COUP DE CHANCE